Henkilökuva: Hayao Miyazaki

Tervehdys kaikille taas. Ajattelin aloittaa uuden osion blogissani. Juuri sen takia koska tämä on yksi uusi osa alue jonka aion ottaa käyttöön blogissani ja se on henkilökuva, Ensimmäisenä vuorossa on kaikkien rakastama ja tunnettu animaatio elokuvien ohjaaja. Joka on noussut muita animaattoreita korkeammalle. Ihka ihana Miyazaki-san.

Mies joka nousi ylitse muiden

Hayao Miyazaki

Hayao Miyazaki syntyi Tokiossa Bunkyon kaupungissa vuonna 1941. Ennen toista neljästä syntyneestä pojastaansa Katsuji Miyazakia.

Silloin kun 2.maailman sota oli vielä käynnissä Katsuji oli  Miyazakin lentokonefirman ohjaaja. Jonka hän omisti. Katsuji oli myös todella läheinen henkilö Miyazakille koska tämä oli hänen setänsä. Katsuji oli myös taitava käsistään hän nimittäin teki sedälleen peräsimiä A6M Zero sotalentokoneisiin. Tuohon aikoihin myös Miyazaki itse suunnitteli nämä lentokoneet ja piirsi näiden pohjapiirustukset. Miyazaki päätti myös lisätä hiukaan omaa tyyliään lentokoneisiin jotta niistä tulisi näyttävämpiä. Näistä tulikin myöhemmin erityinen osa-alue Miyazakin elokuville.

A6M "Zero" Sotalentokone johon Miyazaki tykästyi

Miyazakin varmasti yksi rakkaimmista ihmisistä oli hänen oma äitinsä joka tunnettiin sietämättömästä halusta lukea aina kirjoja. Hän myös innostui kyselemään ajoittain kysymyksiä kohdistuen sosiaalisiin arvoihin.

Alkaen 1941 vuodesta Miyazakin äidille sattui köpelösti hän nimittäin sairastui Pott nimiseen tautiin jonka vaivoihin kuului selkäkipua, kuumetta ja anoreksiaa. Onneksi hän kuitenkin parani taudista vuoden 1955 lopussa. Suurimman osan ajastaan Miyazakin äiti vietti aikaansa sairaalassa sairastamassa. Mutta hän pääsi myös onneksi kotiin sairastamaan jossa Miyazaki pystyi tarvittaessa hoitamaan häntä.

Miyazakin kasvatuksen aikoihin Miyazaki joutui vaihtamaan tiuhaan tahtiin kouluja. Nämä tapahtumat selvästi kuvastuivat myöhemmin hänen elokuvissaan.Kun Miyazaki täytti 3-vuotta hänen perheensä joutui evakoimaan kotikaupungistaan Bunkyosta. Ja aloitti koulunkäynnin evakossa vuonna 1947. 9.vuoden ikäisenä hänen perheensä palasi takaisin kotiin. Mutta samana vuonna hän vaihtoi taas koulua tällä kertaa amerikkalaiseen peruskouluun.

Miyazaki meni Toyotaman lukioon ja kuten kaikki muutkin lapset 2.maailman sodan päättymisaikoina halusivat olla manga-artisteja niin Miyazaki päätti seurata perässä. Koska hän ei halunnut olla erilainen kuin muut lapset noihin aikoihin. Mutta vaikka Miyazaki halusikin kovasti ryhtyä siihen  niin hänen taitonsa eivät riittäneet siihen ollenkaan hän osasi vain piirtää lentokoneita, tankkeja ja sota-aluksia. Ja jopa niinkin yksinkertainen asia kuin ihminen tuotti Miyazakille paljon hankaluuksia niitä piirtäessä.

Jopa tunnetut manga artistit kuten "Osamu Tezuka, Tetsuji Fukushima ja Sanpei Shirato vaikuttivat hänen töihinsä. Onneksi kuitenkin myöhemmin kun kyseiset henkilöt antoivat Miyazakille kritiikkiä asiasta niin hän sai kehitettyä oman piirustustyylinsä mutta kyllä hän kauan myös pysytteli Tezukan tyylissä ennen kuin Miyazakia kutsui uudet tuulet ja hän rupesi opettelemaan animointia.

Miyazaki näki 3.vuonna Toyotamassa leffan nimeltään Hakujaiden "The Tale Of the White Serpent" jonka oli ohjannut Taiji Yabushita ja sen animoi yhtiö nimeltään Toei Animation. Joka kuvaili elokuvaa sanoin: "Ensimmäinen värillinen japanilainen animaatio" Miyazaki syvästi liikuttui katsellessaan elokuvan ja suorastaan rakastui leffan sankarittareen. Joka jätti myöhemmin hänelle suuren vaikutuksen joka oli niin valtava että se sai Miyazakin lopettamaan uransa manga-artistina ja kääntämään katseensa kohti animaatiota. Jotta Miyazaki voisi ryhtyä animaattoriksi hänen oli eka opittava yksi tärkeä asia: Miten piirtää ihminen.

The Tale Of the White Serpent
Ensimmäinen värillinen animaatio-elokuva
Ohjannut: Taiji Yabushita 1958

Kun Miyazaki oli käynyt lukion loppuun ja valmistunut Toyotamasta hän suuntasi Gakushuin yliopistoon jossa hän liittyi "lasten kirjallisuutta tutkivaan kerhoon". Joka oli noihin aikoihin lähes sama asia kuin  sarjakuvakerho. Eikä kulunut pitkään aikaa kun jo Miyazaki valmistui taas Gakushuin yliopistosta vuonna 1963. Ja hän erikostui poliittiseen tieteeseen ja ekonomiaan.

kuvan ottanut : Y440
GakuShuin Yliopisto jossa Miyazaki opiskeli 1963

Miyazakin kutsumus ja Toei Animation

Heinäkuussa Miyazaki sai hyvän työtarjouksen Toei Animationilla ja työskenteli artistina WanWan Chushingura " Watchdog Bow Wow" animen parissa vuonna 1963.

Kun Miyazaki oli tullut Toei:lle töihin hän pääsi kiinni työnselkkaukseen ja toimi päällikkönä Toei:n osastolla vuonna 1964.

Miyazaki halusi että häntä kunnioitetaan ja huomioidaan joten Toei huomasi Miyazakin kyvyt pian anime artistina ja hän pääsikin ensimmäiseen kunnon työhön vuonna 1965 tuotettuun  animeen nimeltään Ganba no Uchuu Ryoko "Gulliver's Travels Beyond"  Jossa hän toimi myös anime artistina.Mutta Miyazaki ei ollenkaan pitänyt elokuvan loppu käsikirjoituksesta jonka takia hän päätti kokonaan muuttaa sen ja lisätä omat nerokkaat ideansa siihen sen sijaan. Myöhemmin tuo Miyazakin muunneltu versio sai kunniaa koska se valittiin elokuvan loppu versioksi.

Mutta Miyazaki sai seuraavaan animaatioon tehdä hommia hiukan enemmän hänet nimitettiin animaattori päälliköksi, hän pääsi myös vastaamaan konsepti taiteesta ja suunnittelemaan kohtauksia vuonna 1968 animaatio elokuvaan Hols: Prince of the Sun. "Taiyō no Ōji: Horusu no Daibōken" joka oli nähtävyys elokuva jonka ohjasi Isao Takahata. Jonka kanssa Miyazaki jatkoi vielä työskentelyä kolme vuosikymmentä sen jälkeenkin.

Onnistuipa Miyazaki saamaan lisää töitä Holsin jälkeen nimittäin hän toimi ensimmäistä kertaa avainanimaattorina Kimio Yabukin Puss in the Boots animaatiossa vuonna 1969. Tälläkin kertaa hän pääsi vaikuttamaan kohtauksiin erityisesti takaa-ajo kohtaukseen ja vastaamaan myös kuvakäsikirjoituksesta. Myös elokuvasta tehtiin manga-adaptaatio jonka Miyazaki pääsi kuvittamaan. Myöhemmin sama animaatio-elokuva sai jatko-osia joista vastasi Toie Animation.

1970 luvulla Miyazakia kutsuttiin jo studion maskotiksi. Mutta Miyazaki nähtävästi päätti ettei halunnut olla tekemisissä enää saman animaatio-elokuvan kanssa. Myöhemmin samassa paikassa Miyazaki ehdotti omia kohtaus ideoitaan "Flying Phantom Ship" elokuvan käsikirjoitukseen. Ja hänet valittiin toteuttamaan omat ideansa kyseisen leffan parissa.

Mutta Miyazakin kaikkein suurin rooli oli vasta tulossa nimittäin hänet valittiin työstämään 2 eri elokuvaa. Ali Baba and the Forty Thievesiin "Aribaba to Yonjubiki no Tozuku" Miyazaki suunnitteli hahmot ja samalla kehitti rakenteen elokuvalle. Hän teki samat suunnitelmat animaatio-elokuvaan Animal Treassure Island. Nämä tapahtuivat vuonna 1971. Hän myös kirjoitti molemmille käsikirjoitukset ja hoiti avainanimaation ratkaisevat kohtaukset elokuvissa.

Miyazaki päätti taas kuitenkin myöhemmin että hän ei van yksinkertaisesti enää jaksanut olla enää samassa paikassa koko ajan tuottamassa animaatioita. Joten hän marssi ulos Toei Animationilta 1971.  Miyazaki meni 4 eri studioon auttamaan  Mushi Productioniin, A Pro, Nippon Animation ja TMS Entertaimentille jossa hän pääsi ohjaamaan  yhdessä Isao Takahatan kanssa  6 jaksoa Lupin III sarjasta.  Mutta se ei riittänyt Miyazakille vaan hän toimi myös elokuvassa World Masterpiece Theaterissa animaattorina jälleen kerran Takahatan kanssa.

Kun kerta Miyazaki ja Takahata tulivat niin hyvin toimeen keskenään päättivät molemmat aloittaa uuden projektin nimeltään Pippi Longstocking animaatio sarjan johon hän piirsi todella kattavan kuvakäsikirjoituksen. Ikävä kyllä kun Miyazaki oli lähtenyt Ruotsiin hakemaan tietoa sarjasta niin hän tapasi siellä Astrid Lidgrenin joka pisti projektille lopun. Ja sen tekeminen lopetettiin siihen.

Miyazaki ei kuitenkaan lannistunut vaan kirjoitti ja suunnitteli kaksi Panda! Go Panda! lyhytanimaatiota jonka puikkoihin Takahata oli päässyt ohjaamaan nämä.

Miyazaki myös viimeinkin ohjaamaan jotain. Hän ohjasi anime sarjan nimeltään Future Boy Conan joka oli valmistunut vuonna 1978. Miyazakin ideoiden alku oli nimenomaan englantilaisen Alexander Keyn ansiosta joka teki Incredible Tidesta adaptaation novelliksi. Tämä suorastaan kiinnosti Miyazakia niin paljon että hän suorastaan keksi ideoita Future Boy Conaniin. Näistä Miyazaki sai myöhemmin vaikutteita kuten tyttö luonnossa (Nausica) naissoturi (Princess Mononoke)

Mistä Miyazaki ja elokuvat tunnistetaan parhaiten

- Feministisyydestään
- Uskomattomasta animaatiosta
- Mahtavista teemoista
- Mielenkiintoisista hahmoista ja hahmokokonaisuuksista
- Fantastisesta musiikista

Animea Arvostelussa: コクリコ坂から Kukkulan tyttö ja sataman poika

Moikkelis kaikille lukijoille.

Tuli sitten tänään nähtyä tuon Miyazakin pojan ohjaama leffa joka nousi helposti top 3 ghibli leffoihin omasta näkökulmastani ainakin. Kun ensimmäiseksi kuulin tästä elokuvasta mietin vaan että toivottavasti saataisiin Suomeen sama leffa valkokankaille. Ehdin nähdä trailerin tästä leffasta josta ei kuitenkaan paljoa itselleni selvinnyt pari asiaa kummiskin. No ennen kun aloitan tämän arvostelun niin kerrotaan nyt kuitenkin että 
tässä saattaa olla spoilereita joten lukeminen omalla vastuulla!

Nimi: コクリコ坂から - Kukkulan tyttö Ja Sataman poika

Ohjaaja: Goro Miyazaki

Tuottaja: Toshio Suzuki

Kirjoittanut: Hayao Miyazaki ja Keiko Niwa

Musiikki: Satoshi Takebe, 

Laulun sanat: Aoi Teshima

Animaatiostudio: Studio Ghibli

Lisensöinyt: Toho

Julkaistu: 16.7.2011

Copyright: (Studio Ghibli)

Juoni:

Kokuriko zaka kara sijoittuu Yokohamaan vuoteen 1963 jossa nuori kouluikäinen tyttö Umi Matsuzaki asustelee siskojen ja perheensä kanssa ja hoitaa arkipäivän askareita. Umia tosin vaivaa eräs asia hänen isänsä lähti merille ja hänen laivansa upposi korean sodan aikana ja miehestä ei ole kuulunut sen jälkeen mitään pitkiin aikoihin. 

Tämän takia Umi on tehnyt lupauksen itselleen että hän nostaa aina lipun salkoon toivoen että tämä näkisi isänsä ja palaisi kotiin.

Voi tuota poikaa kun hulivili on:

Leffan nimessä olevan sataman poika ei ole vain turhaan nimessä. Vaan leffassa tavataan eräs nuori poika joka asuu satamassa ja pitää kerhotalolla kokouksia koska tämä aiotaan sulkea koska paikkaa ei ole pesty vuosiin ja se on kunnon sikolätti. No tietysti pojat ovat jo tuhoonuomittuja koska kerhotalo aiotaan sulkea ja eihän kukaan haluaisi että niin kävisi. Onneksi Umi saapuu paikalle ja keksii että tytöt voisivat vähän auttaa poikia siinä urakassa ja siinä vaiheessa kaikki rupeavat työn touhuun ja hauskaa on. Pojan nimi on Shun ja hän on joka paikan touhuja joka valmistelee kerhohuoneen lehtiilmoituksia seinille.

Shun on suurisuu :P
(Copyright: Studio Ghibli)

Itke tyttö itsesi uneen:

Elokuvassa nähdään myös varmaan koko leffan koskettavin kohtaus joka itseäni kosketti ainakin todella paljon. Umi saa hetken aikaa olla isänsä ja äitinsä luona ja tuntea tuon läheisyyden tunteen samalla taustalla soi koskettava kappale jolloin itsekkin rupeaa miettimään omia asioita ja pohtimaan kuinka tärkeitä omat läheisensä ja sukulaiset ovat. Myös animaatio siinä kohtauksessa oli toteutettu tosi hyvin ja hahmojen tunteet olivat aidot.

Läheiset ovat tärkeitä
(Copyright: Studio Ghibli)

Mizunuma on hyvä laulamaan oikeesti :P

(Copyright: Studio Ghibli)

Toinen kohtaus joka leffassa suorastaan nauratti oli poikien pitämä kokous koska he vastustivat kerhohuoneen tuhoamista ja samalla kaikki rupesivat puhumaan ja tappelemaan sai kunnon naurut tästä kohtauksesta. Mutta tämä huvi kesti vielä tovin kunnes Shun rohkeasti hyppää takaalta pöytien päälle ja lavalle ja hän sanoo mielestäni hienosti lauseen että jos kaikki vanha ja tärkeät asiat hävitetään kulttuurista niin silloin ei ole mitään mahdollisuuksia tulevaisuudelle. Puheen jälkeen rehtori tuli katsomaan tilannetta ja kaikki rupesi laulamaan siinä se oli kanssa huvittava kokemus itselleni kun koko hahmokunta alkaa vain laulamaan :DD

Maisemat ja Animaatio:

Taianomainen animaatio herää eloon elokuvassa
(Copyright: Studio Ghibli)

Yokohama on toteutettu erittäin hyvin leffassa ja kaikki on suunnilleen yksityiskohtaisetsi kuvattu. Meri näyttää aidolta samoin jotkut rakennukset. Katsojat voikin vapaasti ihmetellä miten ihmeessä Goro on saanut tämmöisen aidolta tuntuneen maiseman ja animaation heräämään eloon. Aluksi oudostelin itse tätä animaatiota koska huomasin selvästi että se oli hiukan eri tyyliä kun ghiblin edellisessä elokuvassa kätkijöissä. Mutta äkkiä siihen tottui ja lopulta animaatio sopi elokuvaan kun nakutettu. Missään vaiheessa elokuvaa ei näyttänyt siltä että se olisi jotenkin tökki nyt tai huonontanut laatua päinvastoin Goro onnistui tekemisissään ja hyvä niin.

Hahmokaarti:

Ghiblin elokuvissa tuntuu olevan aina paljon hahmoja ja joka kerta ne näyttävät kaikki ihan erilaisilta ja heillä on omat tunnepiirteet ja kiinnostuksen kohteet, En vieläkään voi käsittää sitä miten ihmeessä Miyazaki saa kaikista hahmoista niin erilaisia ja upeita kokonaisuuksia. Mies on selvästi legenda jo hahmojen luonnissa. Elokuva tarjoaa monenlaisia hahmoja jolloin jokaisella katsojalla on mahdollisuus tutustua omalaatuiseensa hahmoon ja varmasti löytää jonkun pidettävän henkilön. löytyy fysiikkaneropatteja, siivoojia, kova äänisiä miehiä, juoruilevia tyttöjä, ihastumista ja vaikka mitä. Ajattelin mainita tässä nyt ainakin pari tärkeää henkilöä joten tästä se lähtee.

Presidentillä on vähän liiankin hauskaa :P
(Copyright: Studio Ghibli)

Umi Matsuzaki = Iloinen ja pirteä koululaistyttö joka on aina ystävällinen toisille eikä tappele vanhempiensa kanssa hän on seikkailunhaluinen, mukava, ujo hahmo.

Shun Kazama = Outo, seikkailunhaluinen, tiedonjanoinen nusumuori poika joka haluaa aina tietää asioita esim. omasta isästäänsä, rohkea.
 H
Sora Matsuzaki = Umin pikkusisko joka on ihastunut satamassa asuvaan Shuniin. Sora on iloinen, ystävällinen, auttavainen, rohkea.

Shirō Mizunuma = Viisas, päätöstentekijä, johtaja, oppilaskuntaa ja toimii päämiehenä joka ottaa vastuun kaikista kokouksista sun muista järjestelyistä.

Musiikki ja Efektit:

Elokuva on suorastaan kokonaan musikaallinen mikä on vain hyvä. Olen aina pitänyt Ghiblin sävellyksistä koska ne sopivat elokuvien kohtauksiin juuri eikä melkein. Ja tässä elokuvassa oli käytetty eri musiikki teemoja hyvin löytyi jazzia, swengiä, ja hiukan vanhempaa musiikkia. Mutta oli kyllä semmosta musiikkia että kyllä sitä ilolla kuunteli. Efektit olivat taas kerran upeita. Niin kuin mainitsin jo tosta animaation laadusta niin täytyy kyllä sanoa että meri näytti todella hyvältä kirkastumis efektin kanssa. Se loi aidon kuvan oikeasta merestä. Samoin sumuefekti oli todella hieno ja sitä oli osattu käyttää hyvin elokuvassa.

Kaiken Kaikkiaan:

Loppuen lopuksi Kukkulan tyttö ja sataman poika on koskettava ja intoa täynnä oleva elokuva joka jaksaa viihdyttää monipuolisella hahmokaartillaan ja maisemillaan. Juoneen leffa pääsee käsiksi aika hyvin ja loppussa katsoja jo tietääkin hyvin kaiken ja miksi sitä ja tätä tapahtui. Vaikka et pitäisi Japanilaisista animaatio leffoista ollenkaan niin suosittelen silti katsomaan tämän koska voin todeta että tämä leffa on näkemisen arvoinen tunsi Studio Ghiblin leffoja tai ei. Mutta ehdottomasti jos olet Studio Ghibli leffojen fani niin luvassa on taattua laatua ja varmasti hauskoja hetkiä tämän fantastisen ja loistavan elokuvan parissa. Nyt vain odottelemaan sitä DVD julkaisua joka ilmeisesti saapuu parin kuukauden päästä ei muuta kun julkaisupäivänä ostamaan omiin ghibli kokoelmiinne tämä leffa.

Hyvää:

- Kiinnostava juoni

- paljon hahmoja

- Animaatio näyttää upealta

- Musiikki on taianomaista

- Hahmojen kehittyminen

Huonoa:

- Ei mikään :)

Arvosana: 10 / 10

Odottaminen

Joo morjens taas kaikille.

Tulipa tässä nyt mieleen että voisi puhua hiukan tuosta Studio Ghiblin uudesta elokuvasta "Kokuriko zaka Kara:sta" elikkä suomeksi tämä kyseinen leffahan on "kukkulan tyttö ja laiturin poika" 

Olen tosiaan menossa katsomaan tämän kyseisen leffan Perjantaina 28.9 eli ensi-iltaan olen menossa. 

Sinäänsä itselläni on kovat odotukset tästä elokuvasta sen takia koska leffa on saanut hyvät lipputulot Japanissa niin en usko että se tulee olemaan pettymys. 

Tänne blogiin tulee sitten samana päivänä arvostelu kyseisestä leffasta joten kannattaa olla kuulolla ja seurailla. 

Leffanhan on tosiaan ohjannut miyazakin poika Goro Miyazaki joka siis on tehnyt pari muutakin ghiblin leffaa. Ilmeisesti Miyazaki on ajatellut että poika pääsee näyttämään nyt taitonsa tämän elokuvan parissa. Mutta kyllä Hayao on ollut avustamassa Goroa leffan tekemisessä ja varmasti hänenkin kädenjälkeään näkyy leffassa.

Jottei tämä nyt ihan pelkästään  kirjoittamiseksi mene niin pistetään hieno kansikuva tähän niin porukka tietää mistä leffasta höpisen :DD

  ©  Studio Ghibli

The girl who met his loved one